La voz de Julieta Venegas trasciende géneros musicales, el paso de los años, generaciones y formatos. El domingo 11 de octubre, con el Foro Alaíde Foppa de la FIL Zócalo abarrotado, se sentó a leer al público un fragmento de su libro Norteña, que forma parte del universo creativo del álbum homónimo, para recordar que para crear es necesario darse el espacio de imaginar y aburrirse.
No es la primera vez que la fuerza de convocatoria de Julieta Venegas hace que sus fans se encuentren en el Zócalo. En 2024, dentro del marco del 8M, formó parte de “Tiempo de mujeres: festival por la igualdad”, donde cantó clásicos como “Eres para mí” y canciones de Tu historia, su álbum más reciente en aquel entonces.
Su risa, sencillez y carisma alejaron la rigidez con la que se suelen pensar las presentaciones de libros. En este plano de horizontalidad se dio un diálogo con diversos asistentes: desde jóvenes que descubrieron su música porque alguien de su familia se las enseñó, mujeres que se han identificado con sus creaciones a lo largo de su historia de vida y adultos mayores que la motivaron a cantar.
Julieta Venegas habló sobre su relación con México, los recuerdos familiares y el proceso creativo detrás de Norteña, su proyecto musical y literario. / Foto: @CulturaCiudadMx
En defensa de la creatividad frente a las pantallas
“Yo soy una señora mayor y no crecí con redes sociales”, dijo Venegas al reflexionar sobre la relación cotidiana con la tecnología. La cantante compartió que, cuando alguien se sorprende de que pueda sentarse a leer durante un rato, su respuesta tiene que ver con algo que considera fundamental para la creatividad: permitirse el aburrimiento.
“Hay gente que me dice, ‘Guau, te puedes sentar a leer un rato, es increíble’. Y yo [pienso], pues porque me dejo aburrir y porque me gusta aburrirme. Cuando a mi hija le digo ‘¿Estás aburrida?, ¿sí? ¡Qué bien, abúrrete!’. Hay que aburrirnos. Hay que aburrirnos porque nos imaginamos cosas”, apuntó.
En un mundo marcado por la inmediatez digital y la posibilidad de recurrir a una pantalla ante cualquier momento de espera, la intérprete reivindicó la importancia de hacer pausas y dejar espacio a la imaginación. No se trata de rechazar la tecnología, sino de reconocer que el tiempo libre, sin estímulos constantes, también puede convertirse en un terreno fértil para las ideas.
Para Julieta Venegas, la creatividad no necesariamente aparece cuando se busca producir algo de manera inmediata. También necesita momentos en los que no haya una obligación de hacer, resolver o crear. Dejar que el pensamiento divague permite que surjan preguntas, historias e ideas que difícilmente aparecen cuando cada instante está ocupado.
Esa postura también se relaciona con su manera de entender la lectura y la literatura. “Yo no tengo una cosa solemne con la literatura, para mí cualquier persona se puede acercar. No es algo especializado, ni único, ni elitista; al contrario, hay que hacer que la lectura sea para todo el mundo y disfrutarlo y volvernos locos con imaginar cosas”, señaló.
La creatividad en ser Julieta Venegas
La relación con la vida cotidiana también ocupa un lugar importante en su manera de crear. Durante la conversación, la compositora reconoció que no se concibe como un personaje separado de quien es fuera del escenario. Se describió como “muy normalota” y explicó que prefiere conservar la posibilidad de caminar por la calle, convivir con otras personas y compartir momentos sencillos con su hija.
Más allá de la anécdota, esa cercanía con la gente forma parte de su manera de relacionarse con el mundo. Venegas explicó que no le gusta la idea de aislarse para proteger una imagen pública, pues la convivencia y la observación de lo que ocurre a su alrededor también alimentan su trabajo creativo.
“Me gusta la gente y me gusta a mí […] la calle y me gusta ir a comer con mi hija a un lugar”, dijo al explicar por qué prefiere seguir participando de esos espacios cotidianos. Y resumió esa necesidad con una pregunta: “Si te encierras, ¿qué haces?”.
El camino para llegar a Norteña
La inspiración de Norteña no comenzó en Tijuana, sino a más de 9.600 kilómetros: en Buenos Aires, Argentina. El álbum está cargado de distancia, identidad y pertenencia. Comenzó a tomar forma en un país al que su vida personal la había llevado, pero la necesidad de regresar a México se convirtió en una inquietud que terminó encontrando salida a través de la música y la escritura.
“Yo fantaseaba tanto con volver a vivir aquí. Yo decía: ‘Por favor, quiero volver a mi país’. Hice todo un proyecto de Norteña que yo creo que tenía que ver con simplemente mi manera de darme cuenta que, claro, yo me puedo regresar”, compartió durante su participación en la XXVI Feria Internacional del Libro del Zócalo .
El álbum y el libro se convirtieron así en una forma de acercarse a sus orígenes desde otro lugar. La música de Tijuana, su familia y los recuerdos vinculados con Baja California fueron parte de la investigación creativa que acompañó el proyecto. Para Venegas, representar a México desde su trabajo es motivo de orgullo, pero también implica revisar las experiencias personales que han construido su identidad.
Parte de estas experiencias es la relación con su padre, que resaltó como una de las más complicadas de abordar. Aunque su personalidad ha cambiado “ahora es un señor que todo el día está hablando de amor y pidiendo disculpas, todo tierno”, señala la cantautora tijuanense, quien reconoce que no fue fácil hacer una carrera alejada de los planes de vida que idealizaban sus papás.
A pesar de mudarse a la Ciudad de México y consolidar su carrera, Julieta cargó durante años con la incomodidad interna de haber contradicho los deseos de sus padres.
Tras un proceso de terapia personal para resolver temas familiares antes de escribir, la publicación de su libro de memorias y el poder compartirlo con sus padres funcionó como un acto liberador y de reconciliación con las decisiones de su pasado.
